On parle souvent de « présence » au théâtre pour parler d’un comédien ou d’une comédienne qui nous a marqué, mais au fond, de quoi s’agit-il ? Qu'est-ce qui compose un jeu riche et subtile ?
Le corps en jeu
L’acteur ou l’actrice a appris et interprète avec plus ou moins de brio un texte pour nous. Mais cela ne représente qu’une petite partie de son travail. Ces interprètes, pour donner de la profondeur et du vécu à leur texte, vont devoir entièrement se mettre en jeu, à travers leur corps, leur voix, leur regard…
Voilà pourquoi il est nécessaire, pour un jeune qui souhaite se lancer à l’écran ou sur scène, de développer aussi le mouvement et le corps, et non pas uniquement la diction et le texte.
Quels outils ?
Pour l’apprenti.e comédien.ne, cela voudra dire développer et aiguiser sa conscience gestuelle, ses assises corporelles, sa voix et son regard. Ces différents éléments lui permettront de renforcer sa présence scénique et la justesse de son jeu.
Le corps est un point d’ancrage des expériences sensorielles et du vécu qui nous traverse et cela reste vrai dans l’interprétation. Prendre conscience de notre palette de jeu corporel permet de donner de la profondeur au personnage : tel homme est rongé par la culpabilité mais tente de faire bonne figure, son texte est d’ailleurs tout à fait anodin et léger mais son mal-être va se traduire dans sa posture, son rythme de respiration, en rompant plus souvent que nécessaire un contact visuel. Telle femme est terrorisée par une menace imminente mais doit ne rien laisser paraître de son trouble devant l’ennemi, un ton affirmé et fort cache pourtant quelques tremblements, une posture raide, une impossibilité de tourner le dos au danger qui doit se ressentir dans le corps de l’interprète.
Ces finesses permettent de créer, comme par couches superposées, une richesse et une profondeur qui amèneront les spectateurs à entrer en connivence avec ce qui se donne à vivre. Vibrer avec.
Où s'adresser ?
Pour en savoir plus inscrivez-vous à nos stages théâtres de février. Nous vous proposons des cours basés sur une approche très corporelle du comédien, afin de développer et d’aiguiser votre conscience gestuelle, vos assises corporelles, votre voix et votre regard.
Les ateliers sont adaptés en fonction de l’âge (enfants, adolescents), du nombre de participants et de l’espace disponible. Ils s’adressent à toutes personnes intéressées par le jeu scénique et/ou le développement personnel.