Le solstice d'été, ça se fête en musique !
La FDLM, ça vient d'où?
La tradition de célébrer l'arrivée de l'été en musique existait en France depuis le milieu des années 70. C'est grâce à l'initiative de Jack Lang, ministre de la culture de François Mitterrand, que cet événement a été officiellement instauré et généralisé en 1982. Une décennie plus tard, c'est à Genève, en Suisse, que la Fête de la Musique fait son apparition. Après une première édition encourageante, l'événement prend rapidement de l'ampleur en 1993. Plus de 100 scènes sont installées dans 40 lieux différents, avec la participation de 6 500 musiciens professionnels et amateurs, ainsi que 5 000 écoliers choristes. Sur une durée de trois jours, la fête attire pas moins de 500 000 personnes.
La fête de la musique à Lausanne
Chaque année, le 21 juin, la ville se transforme en une scène géante où la musique est à l'honneur, là où à chaque coin de rue, la musique résonne. La force de cet événement est qu’il est accessible à tous, les places sont nombreuses et les inscriptions sont ouvertes via formulaire sur internet.
La musique s'empare des rues de Lausanne :
Le jour tant attendu de la Fête de la Musique, les rues de Lausanne se métamorphosent en un vaste terrain de jeu musical. On y retrouve des scènes à la Place de L’Europe, Place de la Louve, Cathédrale de Lausanne, Esplanade de MontBenon… Des places, des parcs et également des établissements deviennent le théâtre de performances live, où des artistes locaux et internationaux se produisent sur scène pour le plus grand plaisir du public. Impossible de ne pas tomber sur le concert qui saura vous faire apprécier de la plus belle des manières la musique du solstice d’été.
Une programmation variée et éclectique :
La programmation de la Fête de la Musique à Lausanne est réputée pour sa diversité et son éclectisme. Des groupes de rock énergiques aux ensembles de jazz mélodieux, en passant par les artistes de musique électronique et les chœurs traditionnels, il y en a pour tous les goûts musicaux. Les organisateurs mettent un point d'honneur à offrir une programmation riche et équilibrée, permettant à chacun de découvrir de nouveaux talents et de se laisser porter par la musique.
Les recommandations d’Apolline:
Diggin’: leur soul subtile et parfumée viendra embaumer les murs de l’EJMA
BIO: Diggin', un groupe qui a débuté en 2020, s'est rapidement fait un nom sur la scène musicale romande avec son subtil équilibre entre la musique Soul et la Pop indie. Aujourd'hui, le groupe a l'occasion de se produire sur différentes scènes de la région et continue à préparer ses prochains albums. "Deception" est leur premier EP composé de quatre titres, proposant des mélodies accrocheuses et des harmonies riches. Chaque morceau vous transporte dans un univers allant de la Soul plus rythmée à une ambiance indie plus envoûtante, résultat d'un mélange original des influences du groupe. Les thèmes abordés dans cet EP sont le dépassement de soi, la valeur de l'effort et l'acceptation de l'inconfort. Autant d'étapes qui rendent la vie contrastée et intéressante. Qui sait, peut-être que nos déceptions sont finalement porteuses d'aspects positifs ?
Imelda Gabs: Une grande voix qui fera sans doute trembler la place de L’Europe
BIO: Imelda Gabs, une artiste et productrice indépendante lausannoise de 24 ans, est originaire de Belgique et du Congo. Elle a grandi en Suisse où elle a commencé à étudier le piano, le violon et le chant dès son plus jeune âge. La composition est devenue une évidence pour elle, et rapidement, elle s'est lancée dans la performance. À l'âge de 14 ans, elle fait ses débuts sur scène au Palais des Beaux-Arts de Bruxelles (BE) aux côtés de son défunt père, le pianiste de jazz Doctor Gabs. En 2017, Imelda rejoint la Montreux Jazz Academy, où elle interprète l'une de ses premières compositions intitulée "Heartbeat" avec le célèbre bassiste Marcus Miller. Elle est également invitée à se produire au prestigieux Montreux Jazz Festival, en première partie de Lianne La Havas et The Roots. Imelda aime sortir des sentiers battus et offre à son public un voyage électro-acoustique riche en émotions, ce que son premier single autoproduit "Fallen Angel" incarne pleinement. En 2021, elle présente son groupe complet sur la scène des Docks à Lausanne dans le cadre du projet Proxima, et le Montreux Jazz Festival l'invite pour la deuxième fois à rejoindre leur programmation. Elle assure également la première partie de Camélia Jordana lors du festival Les Créatives et sort son deuxième single intitulé "Alter Ego". Son premier album, "Synopsis", vient d'être publié.
Sainte-Aube, un duo aux fortes émotions
BIO: Sainte-Aube est un groupe qui évolue dans un univers poétique mêlant le trip-hop, le rock et l'électro, créant ainsi un monde à la fois intense et fragile. Leurs chansons se caractérisent par des voix douces, des guitares qui s'expriment avec passion, et des beats envoûtants et entraînants. Au cœur de leur projet, les textes questionnent les violences et les dogmes, tout en laissant une place importante au corps et à chaque individu dans sa singularité. Dans cet univers musical, Sainte-Aube explore des thèmes profonds et invite à la réflexion sur la condition humaine, la société et l'importance de l'authenticité de chacun.
Apolline propose des cours de chant à Lausanne ainsi que des cours de guitare, des cours de batterie et des cours de piano pour vous permettre de vous perfectionner dans l’art de la musique.
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