Au sortir d’une enfance colorée par la musique, la danse et le théâtre, Melie s'est forgée un parcours artistique particulièrement riche et pluridisciplinaire. Après avoir entamé une formation en chant à l’EJMA-VS puis au Conservatoire de Jazz de Montreux, elle a enrichi sa réflexion par des études en Lettres à l’Université de Lausanne. Véritable artiste de scène, elle fonde en 2007 le groupe Cepiia, un opéra rock de poche pour lequel elle compose et interprète ses propres textes en français durant plus d'une décennie. En parallèle, elle prête sa plume à d'autres artistes, rejoint la compagnie de théâtre De Chimères en Silènes, et nourrit sa conscience corporelle par la danse (salsa, samba, forro), la capoeira et le yoga. Toujours désireuse d'approfondir le lien entre le bien-être et la musique, elle poursuit actuellement une formation de musicothérapeute à l’École romande de musicothérapie de Genève.
Si l'apprentissage du chant et de la scène exige une grande rigueur, le parcours foisonnant de Melie lui a surtout enseigné une chose essentielle : la voix est un instrument intime et fascinant, qui loge à l'intérieur de notre propre corps et l'engage tout entier. En explorant sans cesse les ponts entre le mouvement, le texte et la mélodie, elle s'est forgée une vision profondément humaine de son art. Aujourd'hui artiste et pédagogue accomplie, c'est exactement cette conscience corporelle, cette écoute de soi et cette célébration de la richesse individuelle qu'elle s'attache à recréer au quotidien pour ses propres élèves.
Forte d'une solide expérience de transmission — notamment à travers les ateliers de comédie musicale pour enfants qu'elle anime à Sion depuis 2017 — Melie possède une aisance naturelle pour valoriser la personnalité unique de chaque participant. Elle aborde l'enseignement avec une posture bienveillante : beaucoup d'écoute, un accompagnement rassurant et le souci de s'adapter aux affinités de chacun. Que l'envie du moment soit d'améliorer sa technique vocale sur une chanson de son choix, de développer son sens de l'interprétation ou de collaborer à la création collective d'un spectacle, elle construit son cours sur mesure. En classe, elle trouve la posture juste : celle qui permet à l'élève d'acquérir une conscience rythmique et vocale solide, tout en lui laissant l'espace nécessaire pour exprimer pleinement sa propre sensibilité.